5 consigli su come scrivere un romanzo gotico

L’autrice Katie Lumsden condivide cinque suggerimenti su come scrivere un romanzo gotico e pone domande per aiutarti a decidere se un tono e un’ambientazione gotici sono adatti alla tua storia.

Quindi vuoi scrivere un romanzo gotico? Di sicuro non sei da solo. Quando ho iniziato a pianificare il mio romanzo d’esordio, I segreti di Hartwood Hall, mi sono rivolto ai tropi e alle tradizioni gotiche. C’è solo qualcosa di completo persuasivo sul gotico.

(Perché dovresti abbracciare l’editing estremo)

La letteratura gotica esiste da molto tempo. La parola “gotico” originariamente si riferiva a uno stile di architettura medievale, ma fu applicata per la prima volta a un romanzo nel 1764, quando Horace Walpole pubblicò Castello di Otranto con un sottotitolo, Storia gotica. 18^th I romanzi gotici britannici del XX secolo erano suggestivi, spettrali e spesso soprannaturali - come ci aspetteremmo ancora nelle opere gotiche moderne - ma erano anche tipicamente ambientati nel periodo medievale, spesso nell’Europa continentale.

Furono i vittoriani, in molti modi, ad amplificare e perfezionare le tradizioni gotiche in ciò che riconosceremmo oggi. Come i georgiani prima di loro, a volte ambientarono la loro letteratura gotica in tempi e luoghi lontani, ma portarono anche il gotico nel XIX secolo.^th impostazioni britanniche del secolo. Il gotico raggiunse anche l’America, principalmente con Edgar Allen Poe.

La popolarità del gotico è continuata per tutto il XX secolo^th secolo, con Daphne du Maurier, Shirley Jackson, Susan Hill e molti altri, e il “Southern Gothic” apparve con autori come Flannery O’Connor e William Faulkner. Ancora oggi scriviamo romanzi gotici, e anche molti altri generi moderni prendono in prestito dal gotico: libri dell’orrore, thriller, un po’ di fantascienza. Dark Academia, un sottogenere molto popolare in questo momento, è strettamente legato al gotico.

Quindi, se sei interessato a scrivere un romanzo gotico, ecco alcune cose da tenere a mente…

1. Scegli con cura l’ora e il luogo

Nei romanzi gotici, l’ambientazione agisce quasi come un personaggio a sé stante. I primi scrittori gotici ambientarono i loro libri nel periodo medievale e all’estero, perché l’ambiente non familiare permetteva ai loro lettori di credere nell’impossibile. Da allora gli autori hanno fatto cose simili.

Quando Emily Brontë scrisse il suo capolavoro gotico, Cime dell’uraganosoprattutto, non lo collocò negli anni Quaranta dell’Ottocento, quando il libro fu scritto, ma negli ultimi decenni del XVIII secolo.^th secolo. Ha guardato indietro per concedersi la libertà di esplorare il selvaggio e il soprannaturale.

È proprio per lo stesso motivo che molti scrittori contemporanei di narrativa gotica decidono di collocare i loro romanzi nell’Ottocento.^th secolo, come ho fatto io, o all’inizio del XX^th secolo: libri come Le confessioni di Frannie Langton di Sara Collins, La chiave nella serratura Beth Underdown e Casa dei fantasmi di WC Ryan utilizza ambientazioni storiche per creare una fantastica atmosfera gotica. Tuttavia, un’ambientazione moderna può anche essere gotica: basta guardare quella di CJ Cooke Nidificazione.

Una tipica ambientazione gotica sarebbe una casa grande, vecchia e spettrale - da qualche parte isolata e in rovina - ma puoi anche capovolgerla: esplora l’isolamento interiore in un ambiente meno remoto; rendere gotico un edificio moderno secondo ciò che sta accadendo lì; recidere la propria connessione con la tecnologia e il mondo esterno. La cosa più importante è scegliere un’ambientazione che ti permetta di isolare i tuoi personaggi e creare un senso di presagio.

2. Costruisci la tua atmosfera

L’atmosfera è l’atmosfera generale e l’impressione della storia, e per me è la cosa più importante in un romanzo gotico. L’atmosfera non deriva solo dall’ambiente, ma anche da come interagiscono i tuoi personaggi collocamento. Mostraci come il tuo protagonista osserva il mondo che lo circonda, cosa può vedere, annusare, sentire, sentire.

L’atmosfera è creata dalle osservazioni dei tuoi personaggi, e soprattutto dal loro stato d’animo mentre osservano. L’atmosfera deriva anche dai temi e dalle scelte di parole nella tua scrittura.

Guarda come Wilkie Collins usa la tensione del personaggio e il crescente isolamento per creare un’atmosfera claustrofobica nel Blackwater Park di La donna in bianco-o come Shirley Jackson descrive l’effetto agghiacciante che Hill House ha sui suoi personaggi. Immergi il tuo lettore nel mondo che circonda il tuo protagonista e l’atmosfera seguirà.

3. Trama il tuo mistero

La maggior parte dei romanzi gotici ha al centro una sorta di mistero o segreto. L’ambientazione e l’atmosfera ti danno le basi, ma il mistero ti dà la trama. Pensa attentamente a qual è il mistero e perché il tuo protagonista vuole risolverlo (o in realtà non lo fa). Pensa a quale sarà la soluzione e come la scoprirai.

Le trame possono essere uno strumento importante per lo scrittore gotico; alcuni dei miei romanzi gotici moderni preferiti - libri come Tredicesima storia di Diane Setterfield o Ditalino Sarah Waters: hanno trame davvero fantastiche e strabilianti. Il mistero ti dà una cornice per l’azione e fornisce un modo per creare tensione; ma la risoluzione del mistero - la trama o la rivelazione - è ciò che conta davvero vero romanzo.

Libreria | Amazzonia
[WD uses affiliate links.]

4. Divertiti con i tropi

La letteratura gotica esiste da molto tempo e arriva con vari tropi, elementi e cliché: e cose più grandi, come vecchie case infestate, narratori soprannaturali o inaffidabili; e dettagli più piccoli, come scale scricchiolanti, vecchie leggende, paesani spaventati, incubi, temporali, incendi.

A volte è efficace appoggiarsi semplicemente a questi tropi. guarda a La donna in nero di Susan Hill; prende tutti gli elementi gotici di base e li segue, e la sua scrittura è così ben pensata ei suoi personaggi così vividi che sembra fantastico senza mai sentirsi un cliché per un momento.

In alternativa, puoi giocare con i tropi gotici e sovvertirli, rifacendoli per adattarli alle tue esigenze, creando qualcosa che il lettore, in base alla sua familiarità con il genere, si aspetta sia tale, e poi sorprenderlo. Ditalino di Sarah Waters è una masterclass su come fare proprio questo. In fin dei conti, il gotico dovrebbe essere un po’ spaventoso, un po’ spettrale, ma spesso può essere divertimento.

5. Usa il gotico come mezzo per raggiungere un fine

Come ho accennato altrove, Gothic è più una struttura che un libro di regole. Le sue forme, i temi e le tradizioni sono strumenti eccellenti, ma il gotico non deve essere l’essenza e la fine del tuo romanzo.

Le migliori opere gotiche usano tropi gotici per enfatizzare i loro temi. Cime dell’uragano riguarda più il dolore, la vendetta e il trauma generazionale che qualsiasi cosa soprannaturale. Ci deve essere una storia che racconti, temi che esplori, il viaggio di un personaggio che comunichi.

Considera perché, e in effetti, se il gotico è il fondamento giusto per la storia che vuoi raccontare. In che modo l’atmosfera gotica ti aiuterà a esplorare i temi chiave del tuo romanzo? Cosa possiamo imparare sul tuo personaggio dalla sua interazione con l’ambiente atmosferico che lo circonda? Cosa rivelerà la misteriosa trama? Cosa stai cercando di dire e in che modo gli elementi gotici possono aiutarti a dirlo?

Non ci sono regole ferree per Gothic, ed è più una struttura che un’etichetta, quindi scegli ciò che funziona per te.

Clicca per continuare.